Газета "Неформат"

Балет: мифы и реальность

Таня — Thu, 24 Dec 2009 02:52:13 GMT

Существуют профессии, о которых складывается множество легенд и предрассудков. Балет – одна из них. Мы попросили опровергнуть или подтвердить самые распространенные представления балерину Челябинского государственного академического театра оперы и балета им. М. И. Глинки – Валерию Клюеву, которая посвятила этой непростой работе всю свою жизнь и участвует во всех спектаклях челябинской труппы.

Жизнь балерины подчинена профессии
Такое случается, но далеко не со всеми, потому что подобный фанатизм редко приводит к хорошему. У нас в театре есть пример: балерине сорок два года, она живет в общежитии, и если она уволится, то ей будет негде жить, потому что она ничем кроме балета не интересовалась. Поэтому у нас все стараются не зацикливаться на профессии, заниматься чем-то помимо балета.

Балерины сидят на диетах
Нет. Очень большая нагрузка на тренировках, это как в тренажерный зал ходить ежедневно. Здесь никакие диеты не нужны. Наоборот, если себя еще и в еде ограничивать, то исхудать можно.

Восстановит «балетную» форму после родов очень сложно
Нет. Бывает, что уже через два месяца после родов выходят на работу, а через три – спектакль танцуют. Хотя это очень тяжело: и морально, и физически. Здесь главное пересилить себя, какой-то барьер перейти, тогда все становится нормально.

В балете мало мужчин
Действительно, мужчины в балете нарасхват, их приходит мало.

Профессия негативно влияет на здоровье
Это правда. У многих позвоночник страдает, особенно у мужчин. Колени и голеностопные сустав «летят», но это уже от грамотности работы зависит. Часто бывают, что по состоянию здоровья танцевать заканчивают раньше, чем приходит пора выходить на пенсию.

Внутри балетной труппы всегда борьба за лучшие роли
Бывает и такое, могут «поцапаться» между собой. У нас в Челябинске, кстати, труппа очень дружная, ссор практически не бывает. Когда я была в Новосибирске, там действительно была борьба. Все зависит от того, в какой театр попадешь, ведь на роли нет никакого кастинга, всех утверждает режиссер.

Взлеты и падения в балете зависят от руководства и политического климата
Это, конечно, влияет. Скандалы тяжело по нам ударяют. Сейчас, в начале сезона, мы с начальством не воюем, хотя в Интернете еще встречаются материалы про нас. Чаще с руководством конфликтует оркестр, а не балетная труппа. В основном, из-за выплат. Случалось, что музыканты ждали денег по четыре-пять месяцев. Они ставили условия, что если им не выдадут деньги через неделю, то на спектакль они не выходят.

У молодежи балет не популярен
Нельзя сказать, что балет у молодежи не популярен. Скорее, молодые люди реже ходят на спектакли. Посещать представления постоянно могут позволить себе, в основном, люди старшего возраста.

Татьяна Сычева

Чего не знает английская королева? Потоки сознания Ольги Пона

monna_vanna — Thu, 24 Dec 2009 02:49:00 GMT

Известный в Челябинске хореограф Ольга Пона родилась в маленьком городке Оренбургской области. Ее дедушка работал трактористом, поэтому в 16 лет она поступила на автотракторный факультет в Челябинске. Именно тогда Ольга впервые открыла для себя танец. В ее жизни появился самодеятельный коллектив под руководством Владимира Пона. В 21 год она поняла, что танец перестал быть просто увлечением, и после окончания института отправилась осваивать профессию хореографа в Академию культуры. Это был отважный поступок, ведь в танец обычно приходят в более раннем возрасте. Помимо профессиональных предметов, приходилось изучать политэкономию, научный коммунизм и другие идеологические предметы.
Потом страну ждали очередные перемены. И в жизни Ольги случился очередной вираж. Во время падения «железного занавеса» в Россию стали приезжать зарубежные педагоги. Увидев по телевидению репортаж об американских труппах, которые приехали в Москву, начинающий хореограф истратила все свои деньги на билет. Наблюдение за иностранными коллегами не могло не оставить отпечаток на ее собственном танцевальном почерке. Но авторитетов у нее так и не появилось. Ольга пошла своим путем, на ощупь. В 1992 году, когда о существовании современного танца в России еще никто не знал, она нашла свою нишу в огромном поле искусства: созданный ею Театр современного танца существует более 16 лет, успешно гастролирует по миру и получает высшие награды в танцевальном искусстве. Сегодня Ольга Пона готова поделиться с нами секретами своего успеха.

В репертуаре театра более 10 спектаклей. География выступлений артистов: Франция, Германия, Италия, Великобритания, Норвегия и другие страны. Шесть раз театр являлся номинантом Национальной театральной премии России «Золотая маска», а в 2001 и 2003 годах стал ее обладателем. В театре работают два хореографа Ольга Пона и Владимир Пона, и четырнадцать танцовщиков, получивших специальное образование в Академии искусств или Колледже культуры и прошедших дополнительное обучение танцу на различных семинарах.

Танцевальный импрессионизм
Для меня танец — это любое движение или жест, это профессия и просто жизнь. Моя философия проста: ничему не учить зрителя, а доносить свои высказывания, как художника, прямо в сердце. Движение более абстрактно, нежели слово, и философски изначально, потому что оно невербально. Танцевальные произведения, как полотна современных художников и как любое визуальное искусство, должны восприниматься интуитивно, подсознательно. Танцовщицы на сцене, как мазки, набор красок. Каждый зритель составляет свою абстрактную картинку из собственных впечатлений. Я вот на обои смотрю, и начинаю видеть там какие-то пальчики, нос, начинаю придумывать какую-то свою историю. Вы можете придумать свою, это Ваше право.

Визуальные картинки
Если представить себя птицами и посмотреть на жителей города, то мы увидим хаотичное броуновское движение: кто-то встречается, кто-то расходится. Почему так происходит? Это загадка. И она обыгрывается в нашем спектакле «Притяжение», где вспоминается легенда с Исааком Ньютоном: четверо мужчин танцуют с упавшими с большой высоты на них яблоками. С физической точки зрения это гравитация, но больше всего меня здесь интересовало притяжение человеческих душ.
Другой спектакль — «Ожидание». Чего? Лета на протяжении долгой зимы, автобуса на остановке. Ожидание любви на протяжении всей жизни. Это размытое понятие, которое мы представили как череду визуальных картин.
Еще одна постановка — «Знает ли жизнь английская королева?». Смысл ее в том, что старшее поколение говорит нам, что мы не знаем жизни. Знать — значит пройти через испытания: войну, голод, тюрьму, потерю близких. На этом фоне знает ли жизнь английская королева? В нашем понимании, наверное, нет.

Язык телодвижений
Самое главное для меня — наблюдать, интересную творческую личность. Танцовщики постоянно удивляют меня своими идеями, чем-то, что я совершенно не ожидаю, что вдруг поражает меня. Я запоминаю новые пластические фразы и ставлю их в спектакль. Это и есть счастье. В этом во многом и кроется секрет нашего успеха. Костяк труппы не меняется много лет, коллектив понимает друг друга кожей. Самое большое, о чем я мечтаю, — о чувстве удовлетворения от того, что я каждый раз нахожу что-то новое, не повторяюсь и могу передать это танцовщику. Лучшая музыка — это само тело. Именно в возможностях человеческого тела я часто черпаю свое вдохновение. Но репетиции — это не только творческий поиск, но и каждодневная работа. Нужно иметь трудолюбие, чтобы прийти в класс и несколько дней репетировать самой, чтобы удивить труппу. Новый спектакль — это экзамен. Экзамен на твою компетентность, на твою способность делать что-то. Наступает чувство боязни: хуже уже нельзя, а лучше сделать трудно.

За Ольгой ПОНА
записывала Кристина ПЕТРОВА

Чудо-братья (исходный вариант интервью)

monna_vanna — Tue, 17 Nov 2009 09:18:12 GMT

В этот воскресный вечер наш город посетили настоящие волшебники… Челябинск захлестнула волна магической феерии…

Илья, Сергей и Андрей Сафроновы — иллюзионисты, актеры, ведущие-скептики программы «Битва экстрасенсов» выступили со своим новым шоу в ЦДС. Впервые их творчество для всей страны в 2002 году открыл ведущий программы «Что? Где? Когда?» Борис Крюк. В прямом эфире Первого канала братья продемонстрировали номер «Сожжение заживо».
Это первое интервью русских Копперфильдов, которое они дали, находясь, в большом туре по стране.

— Как вы решили стать иллюзионистами?
Илья: В новогоднюю ночь около 15 лет назад по телевизору показали Дэвида Копперфилда, и папа записал его концерт на видеокассету. Я помню, когда ее посмотрел, не мог понять, что это — фокусы или настоящая магия, волшебство. Советские зрители, которые ходили в цирк, видели только Арутюна Акопяна и Игоря Кио. У всех было одинаковое представление о фокусах: трюки с платочком, с волшебными коробками, в чалме, а здесь показали что-то совсем иное. Мне так сильно понравилось представление, что кассету затер до дыр, где-то к двадцатому разу я начал понимать, как это делается. Помню, скопировал у Копперфилда штук пять маленьких фокусов и устроил домашний концерт. Приятно было видеть счастливые лица мамы, папы, Сергея, Андрея, и даже кот Барсик не остался равнодушным. Я получил эффект, который ожидал, и понял, что мое призвание — удивлять. Так постепенно влюбился в это дело и начал привлекать к созданию иллюзий братьев. Сначала это было на уровне хобби, профессионально начал заниматься после окончания театрального училища. Долго раздумывал идти в театр или стать иллюзионистом. В итоге мы практически единовременно с братьями приняли решение работать вместе.
Сергей: Мама нас с детства водила по разным кружкам, хотела, чтобы мы стали артистами. Мы учились петь, танцевать, играли в театре Современник, снимались в рекламе, в Ералаше, в кино. Илья сначала привлек Андрея к иллюзиям, потом меня.
В 2005 году нас пригласили на ежегодную церемонию «Gameland Award»
для вручения награды геймерам, для которой мы сделали иллюзионное появление Андрея со статуэткой, предназначенной победителю. Рокот аплодисментов прокатился по залу, меня затрясло от волнения, и я подумал: вот это то, чем я хочу заниматься.

— Расскажите о своем первом выступлении. Что вы почувствовали в этот момент?
Илья: Самое первое выступление с фокусами у нас было в ночном клубе, тогда Сергей еще с нами не работал. Андрей показывал номер с раздеванием «Исчезновение красного платочка». В первой версии он полностью снимал одежду и прикрывался только фиговым листочком. Его приняли с бурными овациями, все визжали от восторга. Андрею это понравилось, он еще долго работал с этим номером, но сейчас он стал стесняться.
Сергей: Андрей говорит, что обманывать стесняется. Но это в любом случае доставляет удовольствие, потому что мы обманываем не на рынке, а с доброго согласия, представляем зрителю фантазию.
Илья: Как сказал Дэвид Копперфилд: «Мы имеем патент на право обманывать публику с ее благодарного согласия».

— Вы говорите, что ваша задача удивлять зрителей, а с вами происходило что-нибудь мистическое?
Илья: Когда начали работать с экстрасенсами, стали присматриваться к различным знакам. Были вещи, которые сложно причислить к совпадениям. Например, зимой ко мне подошла экстрасенс и говорит: «Андрей, я вижу такую картину: вы прыгаете и ломаете ногу». Я ей отвечаю: «Во-первых, я не Андрей, а Илья, во-вторых, я не верю в ваши предсказания». Спустя полгода Андрей на репетиции прыгнул с двухметрового стола и действительно сломал ногу. Я об этом случае вспомнил, когда пришел к нему в больницу.
Сергей: А мне накануне этого случая приснился сон, как будто я выхожу из подъезда и вижу, что Андрей лежит передо мной со сломанной ногой.
Если честно, в последнее время удивляют не мистические вещи, а выражение обыкновенного внимания окружающим. Люди, которые ни за что, а просто для души, для счастья внутреннего мира совершают искренние поступки. Знаете, когда я вижу молодого парня, который без зазрения совести помогает старушке перейти улицу, меня это больше поражает и удивляет. Мы берем пример с таких ребят. Однажды мы приехали на телеканал Россия для съемок утреннего эфира, и к нам обратилась молодая девушка – редактор: «Не хотите ли вы утром в воскресенье поехать к детям с онкологическими заболеваниями? Приезжайте, порадуйте детей, подарите им полчаса счастья». Мы с радостью согласились, и нам удалось устроить для них небольшой концерт. Мы стараемся помогать больным детям, ведь иногда достаточно простого внимания. Был такой случай, зашли в палату к маленькому мальчику, и он начал улыбаться. В двухлетнем возрасте ребенок уже все понимает, мы ему показывали самые элементарные трюки. Потом его мама рассказала, что он плачет, когда к нему приходят незнакомые люди и врачи, а с нами он весь вечер забавно смеялся. Ведь иногда даже пяти минут общения для ребенка достаточно, чтобы поверить в волшебство.

— Как родители относятся к вашему творчеству?
Сергей: Естественно они нас поддерживают, помогают во всем.
Чем бы мы ни занимались, они будут рады, потому что мы делаем все втроем.
Сергей: Родители очень сильно за нас переживают. За наш первый большой гастрольный тур (23 города России). Некоторые трюки действительно очень опасны для жизни: работа с огнем, вынимание красной нитки из живота, глотание лезвий и т.д. Один из самых опасных номеров — «Смирительная рубашка», его мы обещали родителям не показывать, но все равно делаем этот трюк.

— А в детстве вы тоже делали все вместе?
Илья: Когда мы были маленькими, постоянно дрались, ссорились, обзывали друг друга, Сергей и Андрей на меня нападали.

— У вас достаточно плотный гастрольный график, когда появляется свободное время, чем вы занимаетесь, у вас есть хобби?
Сергей: Я обожаю актера Рутгера Хауэра, покупаю все фильмы с его участием. Недавно мне привезли редкие его фильмы из заграницы, я отдал их на перевод с английского языка. Еще у меня есть заветная мечта сняться с ним в одном фильме.

— У вас есть опыт работы в театре и кино, а сейчас вы продолжаете актерскую деятельность?
Илья: Мы стараемся работать сразу в нескольких направлениях, нам интересно всё новое, но иллюзионное шоу — это основное занятие. Также ведем различные передачи и церемонии, стараемся внести в них что-то необычное, волшебное, чтобы было интересно. Сейчас снимаем свой фильм, сюжет которого связан с иллюзионистами.

— Какими вы себя видите через 20 лет?
Сергей: Главное не зазвездиться, остаться самим собой. Нам это не грозит, надо просто адекватно воспринимать вещи, людей, которые тебя окружают, славу, хочется через 20 лет увидеть именно это, а не зазнавшихся людей.
Илья: Я все время думаю про свою профессию. Через 20 лет не знаю что будет, но через пять лет хотелось бы довести шоу до мирового уровня, чтобы можно было поехать за границу и доказать, что в России тоже есть достойные иллюзионисты. Пока самые лучшие волшебники работают в Америке, в Лас-Вегасе: Дэвид Копперфилд, Дэвид Блэйн, Крисс Энджел. Это звезды номер один в мире.

Тонкая грань между фокусами и настоящим волшебством, волнующая душу музыка, эксклюзивные иллюзионное аппараты, опасные для жизни трюки с примесью искрометного юмора — это далеко не все, чем может порадовать шоу Братьев Сафроновых. Волшебство одного вечера закончилось, но вера в чудо останется в наших сердцах надолго.

Любовь МЕХРЕНИНА
Фото максима Борщева

Иллюзия одного вечера (исходный вариант)

monna_vanna — Tue, 17 Nov 2009 09:16:25 GMT

Однажды… Холодным зимним вечером на наш город спустилось ЧУДО. Ощущение того, что сегодня случится что-то необычное, не покидало с самого утра. И вот в назначенное время, несмотря на плохую погоду, жители Челябинска с улыбками на лице потянулись к зданию ЦДС. Детишкам и взрослым очень хотелось окунуться в сказку: посмотреть на шоу Братьев Сафроновых.

Знаменитые иллюзионисты Илья, Сергей и Андрей Сафроновы впервые отправились в большой гастрольный тур по России, в который входит двадцать три города нашей страны. А восьмого ноября они приехали покорять сердца челябинцев.
Началось шоу, конечно же, с эффектного появления трех братьев. Зрители с нетерпением ждали любимых волшебников и вот из пустой, но волшебной коробки вышли Сафроновы. Рокот аплодисментов прокатился по залу, уже с первой минуты было понятно, что даже самые отъявленные скептики не останутся равнодушными. Недаром журнал Forbes признал братьев лучшими иллюзионистами России.
Затем они показали номер «Прохождение сквозь человека»: младший Андрей прошел через тело старшего Ильи. Этот трюк по-настоящему шокировал публику. Сложные и опасные трюки иллюзионисты чередовали с шуточными.
Особенно тепло зрители встретили номер в исполнении Андрея — «Исчезновение красного платочка». Он продемонстрировал не только профессиональную ловкость рук, но и прекрасное владение танцами. Андрей постепенно снимал с себя пиджак, рубашку, брюки, а публика все равно не могла понять, куда же исчезает красный платочек!
Ребята не давали расслабиться зрителям ни на минуту. Илья начал аппетитно глотать лезвия и запивать, а потом вытащил их изо рта на ниточке. «У моего брата ловкий язычок», — с улыбкой сказал Сергей.
Вообще у Сафроновых удивительный дар: сочетать отличное чувство юмора с серьезной работой, они от шуток переходят к выполнению самых опасных номеров. Например, один из наисложнейших трюков — «Смирительная рубашка», его выполняет Сергей. Этот номер придумал знаменитый американский иллюзионист Гарри Гудини, прославившийся разоблачением шарлатанов и сложными трюками с побегами и освобождениями от любых оков, он мог сбросить с себя смирительную рубашку в считанные минуты. Сергей повторил трюк великого Гудини — освободился от смирительной рубашки на внушительной высоте, при этом висел вниз головой, привязанный за ноги. За исполнение этого опасного для жизни номера Сергей Сафронов попал в Книгу Рекордов Гинесса, он освободился от рубашки за полторы минуты, Гудини удавалось сделать это за три минуты. Во время исполнения в зале была идеальная тишина, зрители даже затаили дыхание, а после отблагодарили бурными аплодисментами!
Оказалось, что Братья Сафроновы не только серьезные ребята, которые могут работать с огнем и металлом, но еще и романтики. Андрей выступил в роли героя-любовника, под великолепную песню «Goodbye My Lover» James Blunt он продемонстрировал исчезновение своей дамы сердца, которая восседала на кресле и вдруг словно испарилась. Женская половина аудитории была сражена наповал.
Кстати, иллюзионисты ведут постоянный диалог с залом — зрители участвуют в их номерах, проверяют реквизит, чтобы не было никакого подвоха. Например, когда Сергей глотает красную нитку, а затем вытаскивает ее из живота, в этом ему всегда помогают девушки из зала. Они в полуобморочном состоянии тянут нитку из кожи Сафронова. Этому трюку он научился у филиппинских хилеров (целители, обладающие способностью проводить операции без использования хирургических инструментов).
Отличным завершением иллюзионного вечера стало FIreshow — номер с огнем. Братья глотали его, подкуривали от горящей руки Ильи и горящего языка Андрея. Как предупредили Сафроновы это опасные трюки, которые не стоит повторять.
«То, что мы делаем, называйте, как хотите. Наша задача — вас удивить», — так было объявлено публике в начале вечера. Надо сказать, что со своей задачей русские Копперфилды справилась на отлично, подтверждение этому бурные аплодисменты счастливой публики. Братья Сафроновы видимо подобрали ключ от другого измерения, поэтому элементарные законы физики не работают, без магии здесь явно не обошлось. В не сомнения, что яркое шоу иллюзионистов оставит впечатления на всю жизнь!

Любовь МЕХРЕНИНА
фото Максима Борщева

Иллюзия одного вечера. Братья Сафроновы колесят по стране

monna_vanna — Mon, 16 Nov 2009 12:37:54 GMT

Знаменитые иллюзионисты впервые отправились в большой гастрольный тур по 22 городам России. Сердца челябинцев они приехали покорять 8 ноября.

Началось шоу с эффектного появления братьев из волшебной коробки. «Трое из ларца» сорвали аплодисменты. Затем младший Андрей с помощью специального прибора прошел через тело старшего Ильи (см. фото). Этот трюк по-настоящему шокировал публику. Недаром журнал Forbes признал братьев лучшими иллюзионистами России.
А еще у Сафроновых удивительный дар: сочетать отличное чувство юмора с серьезной работой, не давая зрителям расслабиться ни на минуту. Когда Илья аппетитно глотал лезвия и вытаскивал их изо рта на ниточке, Сергей с улыбкой комментировал: «У моего брата ловкий язычок».
Оказалось, иллюзионисты могут работать не только с металлом, но и с хрупкими «инструментами». Под звуки «Goodbye My Lover» Андрей продемонстрировал волшебное исчезновение со сцены своей дамы сердца. Женская половина аудитории была сражена наповал.
Кстати, иллюзионисты ведут постоянный диалог с залом — зрители участвуют в их номерах, проверяют реквизит, чтобы не было подвоха. Например, когда Сергей глотает красную нитку, девушки из зала в полуобморочном состоянии вытаскивают ее из живота «волшебника». Этому трюку он научился у филиппинских хилеров (целителей, обладающих способностью проводить операции без использования хирургических инструментов).
Особенно тепло публика встретила сложнейший трюк, суть которого в освобождении подвешенного вниз головой на внушительной высоте фокусника от смирительной рубашки. Этот номер придумал знаменитый американский иллюзионист Гарри Гудини. Сергей превзошел своего коллегу по сцене: попал в Книгу Рекордов Гинесса за то, что освободился от рубашки за полторы минуты; Гудини удавалось сделать это за три.
Отличным завершением вечера стал номер с глотанием огня. «То, что мы делаем, называйте, как хотите. Наша задача — вас удивить», — так было объявлено публике в начале выступления. Надо сказать, что со своей задачей русские Копперфилды справилась на «отлично». Они, видимо, подобрали ключ от другого измерения, в котором элементарные законы физики не работают.

Любовь МЕХРЕНИНА
Фото Максима Борщева

Третий номер

monna_vanna — Sat, 07 Nov 2009 14:37:51 GMT

В третьем номере газеты "НеФормат" Вы найдете репортаж с ежегодного аниме-фестиваля в Челябинске, с литературного вечера Дмитрия Машарыгина, выставки художника Александра Данилова, а также материалы о шестом фестивале современного творчества "Пир Духха",о ежегодном фестивале неправильного кино. В этом номере Вас ждет интервью с артисткой и певицей Ольгой Леоновой. Мы рассказали и о том, где в Челябинске есть электронная гадалка и как одеться на Хэллоуин.

Второй номер

monna_vanna — Sat, 17 Oct 2009 16:33:46 GMT

Сегодня, 17 октября вышел второй номер газеты "Неформат".
Вы узнаете,
как прошло открытие сезона в театре Современного танца,
какой фильм выиграл на Манхэттенском фестивале короткометражного кино
какая выставка прошла в новой галерее современного искусства "10'06"
что думает московская поэтесса Света Сдвиг о своем творчестве
почему мужчины оказались "на грани нервного срыва" в Камерном театре
в какой профессии легализован алкоголь и где в Челябинске есть настоящий сомелье
как челябинцу попасть в тропический рай и почему в Гоа плачут мужчины
какой фрукт стоит 3500 рублей, а какой избавляет от похмелья
что является природным афродизиаком и называется коровой бедняка

О нас

monna_vanna — Sun, 04 Oct 2009 09:10:03 GMT

28 сентября 2009 года вышел первый номер информационно-развлекательной газеты "Неформат". Мы пишем обо всем необычном, ярком и увлекательном. В поле нашего зрения уникальные люди и профессии, хобби и праздники, культурные события и литературные новинки. В жизни много необычного. И мы Вам об этом обязательно расскажем.

В первом номере Вы найдете очерк о "чебаркульском ангеле" — ребенке, который творил чудеса исцеления и предсказывал будущее, репортаж с Манхэттенского фестиваля короткометражного кино и историю о том, как в Челябинске появилось первое ушастое авто. Кроме того, мы приготовили свой хит-парад необычных подарков, побывали на конкурсе китайских голых хохлатых собак, открытии литературного сезона, выставке современных художников, концерте альтернативной музыки и, наконец, в модельном агентстве для полных. Не остался без внимания и парад более полусотни невест в разноцветных платьях, и рекорд челябинского студента, который попал в книгу рекордов Гиннеса!
Смелый дизайн в сочетании с эксклюзивными темами не оставит равнодушным даже самого взыскательного читателя. Мы делаем все, чтобы Ваша жизнь стала увлекательной и незабываемой.
Если у Вас есть интересные идеи или сногсшибательные истории, напишите нам об этом на электронную почту: gazeta-neformat@rambler.ru .
Посмотреть новости, скачать электронную версию газеты "Неформат", узнать точки распространения и связаться с редакцией можно на нашем сайте.